Gwendoline Hamon, entre fidélité à Cassandre et soif de liberté

Gwendoline Hamon s’est confiée avec franchise sur le succès durable de Cassandre, les limites imposées par les « cases » du paysage audiovisuel français et son besoin constant de se réinventer entre télévision et théâtre. Une parole libre et élégante, à l’image de celle qui incarne depuis plus de dix ans l’une des héroïnes les plus fidèles du petit écran.

Depuis plus d’une décennie, son regard pétillant et sa détermination tranquille rythment les soirées de millions de téléspectateurs. Invitée de Buzz TV le lundi 23 février 2026, Gwendoline Hamon s’est livrée avec franchise et élégance sur son parcours, son rapport au succès et l’avenir de son héroïne fétiche, la commissaire Cassandre.

Une héroïne entrée dans le patrimoine télévisuel

La comédienne conjugue les planches et les plateaux de tournage avec une aisance rare, mais c’est bien son rôle-titre dans la série Cassandre, diffusée sur France 3, qui continue de façonner son image publique.

« Oui il arrive qu’on m’appelle Cassandre », confie-t-elle avec un sourire. Si son nom n’est pas oublié, son personnage a pris une telle ampleur qu’il s’est imposé dans l’imaginaire collectif. Après onze années d’antenne, la série rassemble toujours entre quatre et cinq millions de fidèles, replay compris — une stabilité remarquable dans un paysage audiovisuel en perpétuelle mutation.

Loin de s’en lasser, Gwendoline Hamon accueille cette reconnaissance avec simplicité. « Ça raconte le succès de la série. C’est assez génial », admet-elle. Elle mesure la chance d’incarner une héroïne populaire, entrée, sinon dans le patrimoine, du moins dans les habitudes de plusieurs générations de téléspectateurs.

Le revers des « cases »

Pourtant, derrière la réussite, affleure une réflexion plus nuancée. L’actrice évoque sans amertume, mais avec lucidité, le cloisonnement persistant du métier. « On est dans un pays où l’on vous met dans des cases », observe-t-elle notant toutefois : « Ça ne veut pas dire que c'est immuable et que ça ne changera pas mais on est un peu dans des cases. Voilà, ben je suis dans une case mais j'ai la chance d’être dans une case avec du succès. »

Longtemps, elle a redouté d’être enfermée dans un rôle récurrent. « Je n’ai pas fait ce métier pour jouer un seul personnage », rappelle-t-elle. Si elle reconnaît être désormais associée à la télévision, elle refuse de voir dans cette étiquette une fatalité. Le théâtre demeure pour elle un espace de liberté essentiel, un lieu d’oxygénation artistique où elle peut explorer d’autres registres et renouveler son jeu.

Elle regrette un certain « snobisme à la française » qui limiterait les passerelles entre les genres, là où le monde anglo-saxon valorise davantage la circulation des talents. « Un interprète est bon ou il ne l’est pas », tranche-t-elle, convaincue que le métier exige la même rigueur, qu’il s’exerce sur scène, à l’écran ou sur une plateforme.

Une série en constante évolution

Le samedi suivant l’interview, France Télévisions propose un nouvel épisode inédit de Cassandre, également disponible sur France.tv. L’intrigue plonge la commissaire dans l’univers des sapeurs-pompiers : un pompier exemplaire est retrouvé mort dans des circonstances troubles, au cœur d’une caserne sous tension.

La série doit aussi sa longévité à la qualité de ses invités. Dans cet épisode, le lieutenant Marchand est incarné par Dominique Pinon, comédien au charisme singulier, dont la présence apporte une profondeur supplémentaire au récit.

Gwendoline Hamon participe activement à l’évolution de son personnage. Sans se substituer aux auteurs, elle intervient sur les dialogues, improvise, affine les nuances. « C’est un travail collectif », souligne-t-elle. Après bientôt quarante épisodes de 90 minutes, elle a nécessairement infusé une part d’elle-même dans cette femme déterminée, intuitive, parfois secrète.

Amour en suspens et fidélité du public

Depuis dix ans, les téléspectateurs suivent également la tension amoureuse entre Cassandre et le capitaine Roche. Faut-il enfin espérer une concrétisation ? L’actrice sourit : « Il se passera des choses… mais s’il se passe trop de choses, il n’y a plus de série ! » L’équilibre est subtil : nourrir l’attente sans trahir l’essence du récit.

La longévité de la série repose aussi sur la sincérité de son engagement. « Les séries s’arrêtent quand on commence à se moquer du public », estime-t-elle. Tant que les scénarios restent solides, que les invités apportent un souffle nouveau et que l’équipe conserve le plaisir de jouer, elle ne voit aucune raison de quitter le navire.

Elle l’affirme sans détour : par principe et par respect pour le public, elle ne serait pas celle qui dirait stop. « Tant que le public est là et que les scénarios sont bons, ce n’est pas moi qui partirai. » Une fidélité rare, dans un milieu où les carrières se redessinent au gré des opportunités.

Cassandre continuera-t-elle encore dix ans ? Elle-même n’ose s’avancer. « Il y a cinq ans, je pensais que cela s’arrêterait l’année suivante », confie-t-elle. Peut-être est-ce là le secret de sa longévité : ne rien considérer comme acquis, et jouer chaque épisode comme s’il était le premier.