Diane Keaton : les amours d’une légende disparue

De son lien créatif avec Woody Allen à sa romance passionnée avec Al Pacino, en passant par sa relation tourbillonnante avec Warren Beatty, la vie amoureuse de Diane Keaton a été aussi captivante que les rôles qui ont fait d’elle une légende. Elle ne s'est jamais mariée, mais sa vie amoureuse a été tout sauf ordinaire. L’actrice oscarisée a partagé des liens profonds avec certains des hommes les plus célèbres d’Hollywood, chaque relation façonnant un chapitre différent de sa vie riche en histoires.

Al Pacino : celui qui s'est éloigné

L’attirance de Keaton pour Al Pacino a commencé alors qu’ils travaillaient ensemble sur Le Parrain en 1971. Elle a noté qu’elle « avait le béguin pour lui ». Elle a ensuite développé de forts sentiments, attirée par son charme, son humour et son flot constant de conversations.

Pour elle, il avait l’air d’un orphelin perdu : un homme brillant, magnifique et pourtant imprévisible, qui la fascinait autant qu’il la frustrait. Elle le trouvait irrésistiblement beau et s’est profondément attachée à lui au cours de leur vie commune.

Cependant, lorsque Pacino a refusé de passer à l’étape suivante, c'est à dire le mariage, elle lui a posé un ultimatum qui a finalement mis fin à leur relation. Avec le recul, elle admet : « J’ai travaillé dur sur ce coup-là. Je m’y suis prise d’une manière qui n’était pas parfaite. »

Keaton a ajouté que Pacino était celui qui s’était vraiment éclipsé. Elle ne s’attendait pas à une grande demande en mariage ; elle espérait que le mariage se ferait naturellement entre eux. « Mais cela ne s’est jamais produit, et c’est une bénédiction pour nous deux. Cela aurait été un cauchemar pour lui », selon ses dires.

En évoquant ce chapitre de sa vie, elle a reconnu qu’ils étaient tous les deux trop peu conventionnels pour que cela fonctionne. Selon Keaton, Al Pacino avait besoin de quelqu’un qui puisse s’occuper de lui, tandis qu’elle désirait ardemment un homme qui puisse faire la même chose pour elle.

« C’était juste très important que nous nous laissions seuls, que nous nous disions au revoir. Mais ce n’était pas mon choix », a-t-elle expliqué.

Al Pacino a également partagé des souvenirs chaleureux de Keaton au fil des ans. Au cours de la cérémonie AFI Life Achievement Award: A Tribute to Diane Keaton, il a évoqué leur lien durable, disant qu’il avait l’impression de la connaître depuis toujours et qu’ils partageaient d’innombrables souvenirs.

Ils se sont croisés pour la première fois à East Harlem, dans un petit restaurant où se réunissait l’équipe très soudée du Parrain, et c’est là que Keaton a également rencontré l’acteur Marlon Brando pour la première fois.

L'acteur a aussi raconté un moment où il se préparait à une interview — une expérience qui l’a toujours mis mal à l’aise. Keaton, toujours encourageante, lui avait donné des conseils alors qu’il se dirigeait vers la porte. Alors qu’il partait, elle l’a appelé lui disant qu’il s’en sortirait, mais que quoi qu’il arrive, il ne devait pas dire qu’il était un artiste.

C’est un conseil dont il se souvient avec hilarité et tendresse. Il a conclu par un message sincère : « Mais je dois dire maintenant, si j’ose dire, pardonne-moi. Tu es une artiste, Diane. Tu es une grande artiste. Je m’en souviens, je l’aime et je t’aime pour toujours. »

Le lien inébranlable entre Diane Keaton et Woody Allen

Diane Keaton et Woody Allen était l’un des partenariats créatifs les plus fascinants d’Hollywood, produisant certains des films les plus mémorables des années 1970.

Annie Hall, un film si intime et authentique que les spectateurs ne pouvaient s’empêcher de se demander dans quelle mesure il reflétait leur propre romance dans la vie réelle, racontait l'histoire d'un comédien à succès qui rencontre une chanteuse-actrice excentrique et maladroite sur un court de tennis de Manhattan.

Son personnage est timide, a tendance à dire les mauvaises choses, conduit une Volkswagen à travers la ville avec peu de retenue et se fie à la marijuana pour apprécier l’intimité. Elle vient également d’une famille antisémite de Chippewa Falls, dans le Wisconsin, et combat d’énormes araignées dans sa baignoire.

Après s’être séparée du comédien, elle a eu une liaison avec un musicien hollywoodien joué par Paul Simon. Lorsqu’on lui a demandé dans quelle mesure le film reflétait sa vie réelle, Keaton a apporté des précisions : « Ce n’est pas vrai, mais il y a des éléments de vérité dedans. »

Elle a ajouté que le film s’inspirait de parties authentiques de ses expériences communes avec Allen. Par exemple, son vrai nom de famille était bien Hall, tout comme celui de son personnage, et elle possédait bien une Volkswagen. Cependant, elle se décrit comme une conductrice lente et prudente plutôt que téméraire.

Bien qu’elle admette être facilement troublée lorsqu’elle rencontre des hommes, elle a déclaré qu’elle ne fumait pas de marijuana, sauf lorsqu’elle jouait dans Hair. « Mais cela me rend un peu nerveuse, et je me sens suffisamment nerveuse sans cela. J’aime bien un verre de vin, qui me rend plus détendue », a-t-elle partagé.

Keaton a également fait remarquer que ses parents n’avaient rien à voir avec ceux dépeints dans le film. Ils venaient de Balboa Island, en Californie, et n’avaient pas du tout le même tempérament que la famille fictive de son personnage.

De plus, elle n’avait jamais rencontré d’araignées dans sa baignoire — bien qu’elle se souvienne avoir trouvé des cafards — et n’avait certainement jamais eu de liaison avec un musicien de rock.

Il est intéressant de noter qu’Allen et elle ne se sont pas rencontrés sur un court de tennis comme dans le film, mais lors de son audition pour sa pièce Play It Again, Sam, ce qui a marqué le début de leur collaboration professionnelle et de leur relation personnelle.

Elle a admis : « J’ai eu un énorme coup de foudre pour Woody dès que je l’ai vu. » Leur différence de taille est devenue un détail amusant pendant le processus de casting, Allen mesurant 1,75 m.

On leur a demandé de se tenir tête à tête pour se comparer. Keaton s’est souvenue qu’elle avait finalement obtenu le rôle parce qu’elle n’était pas plus grande que lui. Elle a ensuite déclaré qu’elle avait trouvé Allen « hilarant » pendant le tournage, ce qui a déclenché leur relation personnelle.

Avec le recul, Keaton a déclaré qu’elle n’arrivait toujours pas à déterminer comment leur amitié avait commencé, notant qu’il était rare de se rapprocher d’Allen, étant donné qu’il a toujours été très discret.

Keaton a également parlé avec tendresse d’Allen, le décrivant comme l’une des personnes les plus fortes qu’elle ait jamais connues. « Il est fait d’acier. Et pour ce qui est de l’éthique du travail, c’est l’une des personnes qui m’a vraiment appris qu’il faut travailler dur. Mais il le voulait. C’est la personne la plus disciplinée que je connaisse, à l’exception de mon père . »

Elle a fait remarquer que la discipline d’Allen n’a jamais faibli, contrairement à celle de son père, qui s’est estompée après la retraite. Allen, a-t-elle fait remarquer, continuerait probablement à jouer de la clarinette, à faire des tournées avec son groupe et à réaliser un film par an aussi longtemps qu’il le pourrait.

« Qui, dans l’histoire du cinéma, a fait cela ? Il a 78 ans, il fait un film par an et il a un contrôle total. Comment est-ce possible ? » a-t-elle signalé.

Keaton s’est également souvenue d’une journée partagée avec Woody Allen à New York, roulant ensemble dans un taxi le long de Madison Avenue. Leur échange léger, provoqué par la circulation et un commentaire passager du chauffeur, était l’un des nombreux moments qui capturait l’humour et l’aisance qui définissaient leur amitié.

« J’ai connu Woody toute ma vie d’adulte, et il est clair que je l’aime. Il est hilarant et brillant. Qu’est-ce que je peux dire ? Il y a peu de personnes que vous apprenez à connaître aussi bien dans la vie », a-t-elle déclaré.

Keaton a ajouté : « C’est pourquoi je me sens privilégiée d’appartenir à ce monde raréfié de personnes qui sont de vieilles connaissances. Je suis là depuis toujours, je suis quelqu’un qu’il connaît depuis toujours. Il ne peut pas se débarrasser de moi. Je serai toujours son amie, et cela ne disparaîtra jamais. »

Sur le plan professionnel, elle admire sa concentration, notant qu’aucun examen public ne peut le distraire de son travail. Elle considérait sa constance comme une force partagée par les grands cinéastes, citant le fait que le dévouement permet souvent aux artistes de surmonter les difficultés de la vie.

Lorsque Keaton est revenue travailler avec Allen sur Manhattan Murder Mystery après une longue interruption, elle s’est souvenue de son extraordinaire talent de réalisateur. Elle a observé que son approche pouvait être faussement simple — les acteurs ayant souvent l’impression de ne pas être dirigés du tout — mais que les résultats parlaient d’eux-mêmes.

« Les gens sont enthousiastes à l’idée de travailler avec lui parce qu’il est évident qu’il est l’un des plus grands cinéastes que l’Amérique ait jamais produit. Tout le monde veut participer à un produit de qualité, et ils lui font confiance, c’est pourquoi il s’en sort très bien avec les acteurs », a reconnu Keaton.

Elle a également admis qu’il n’était pas toujours facile de travailler avec lui. Le processus exigeait de la précision et pouvait être éprouvant pour les nerfs, surtout après des années de séparation.

Pourtant, une fois le tournage commencé, le rythme familier entre eux est rapidement revenu. Pour Keaton, c’était comme revoir sa famille — parfois difficile, mais profondément réconfortant et impossible à remplacer.

Warren Beatty : de l'admiration distante à la connexion complexe

Lorsqu’elle parle de Warren Beatty, Keaton se rappelle avoir été captivée par lui bien avant qu’ils ne se rencontrent. En le regardant dans Splendor in the Grass en 1961, elle s’est rendue compte qu’elle avait un « béguin d’adolescente » pour lui.

Keaton le trouvait magnétique, d’une beauté frappante, d’un charme sans effort et tout à fait digne d’une star de cinéma. Plus tard, son travail dans Bonnie and Clyde ne fait que renforcer son admiration, non seulement pour son charisme à l’écran, mais aussi pour son extraordinaire talent derrière la caméra en tant que réalisateur et producteur.

C'est finalement au début des années 1970 que Keaton a rencontré Beatty. À l’époque sa carrière commençait à décoller. Elle se souvient d’avoir été à l’hôtel Beverly Wilshire, où elle l’a repéré dans le hall d’entrée depuis la fenêtre d’une librairie.

« J’ai pensé : mon dieu, il est tellement beau. C’était comme s’il y avait une lumière. Il m’a regardée pendant une seconde, puis [ses yeux] sont passés à côté de moi. Je me suis dit que je ne le connaîtrais jamais. Il ne sera jamais quelqu’un dans ma vie », a-t-elle raconté.

Leur relation, qui a débuté quelques années après le succès de Heaven Can Wait, a été marquée par la passion et la complexité. Les proches du couple l’ont décrite comme intense et souvent volatile.

Selon Jeremy Pikser, que Beatty a engagé comme consultant en recherche, « Warren essayait toujours de plaire à Diane. Ce qui n’était pas facile. C’est pourquoi il voulait tant le faire. Ce n’est pas amusant pour lui si c’est facile. Il aime vraiment les femmes qui lui donnent des coups de pied. Il s’en est toujours plaint, mais je pense que c’est ce qui l’a attiré chez elle. Elle était très difficile. »

Pikser a ajouté : « Il lui a acheté une paire de menottes, comme cadeau de Noël ou d’anniversaire. J’ai pris ça comme un commentaire ironique sur le fait qu’elle avait l’impression qu’il voulait la contraindre. Ou peut-être que c’était tout simplement leur truc ! »

Beatty a par la suite rejeté l’idée que les menottes avaient une signification osée, expliquant que l’idée de les utiliser de cette façon l’amusait. Il a souligné : « Et il y aurait à peu près autant de chances que Diane Keaton s’intéresse à ce genre de choses que de chances qu’elle s’intéresse au parachutisme. »

Keaton considérait Beatty comme l’un des personnages les plus polyvalents d’Hollywood. Elle a noté : « Il est curieux de tout le monde. Il est tellement séduisant à cet égard. Il vous fait sentir que vous êtes le seul, la personne qui compte ; que vous êtes absolument fascinant, vous savez ?  Et c’est le cas avec tout le monde, dans tous les domaines. Il a juste cette présence. »

Beatty a également réfléchi un jour à la façon dont la célébrité lui avait permis de rencontrer des femmes remarquables — pas seulement celles connues pour leur beauté, mais aussi pour leur intelligence, leur talent et leur caractère. Parmi celles dont il a parlé avec le plus d’affection, il y a Keaton, avec qui il a développé une relation étroite alors qu’ils travaillaient ensemble sur le film Reds en 1981.

« Je l’adore. Elle est une combinaison d’intégrité, d’humour, d’intelligence, d’équité et, ai-je dit, de beauté ? Un sens comique brillant », a-t-il déclaré avec enthousiasme. Keaton a ensuite confié que jouer dans Reds avait été l’une des expériences les plus significatives de sa carrière.

Elle a exprimé sa gratitude à Beatty pour lui avoir permis d’explorer un amour profond et transformateur à travers son personnage, et a déclaré que cette expérience avait fait passer sa vie d’ordinaire à extraordinaire. Pour elle, travailler à ses côtés — avec Beatty à la réalisation et elle à l’interprétation — a créé des moments qu’elle n’oublierait jamais.

Chaque relation a fait ressortir une facette unique de sa personnalité — sa vulnérabilité avec Pacino, sa créativité et son humour avec Allen, et son audace avec Beatty. Elle n’a peut-être jamais épousé l’un de ses grands amours, mais elle a construit un héritage encore plus précieux : celui d’une vie vécue avec intensité, curiosité et authenticité.